Marielle Nordmann

Harpiste.
Interprète à l’honneur et Marraine du festival 2008 : Visiter son site...

Philippe Hersant

Compositeur invité au festival 2008 : Visiter son site

LES ARTISTES

Fabrice BIHAN

Directeur artistique
Lauréat des fondations « Déclics » (« Nouveaux interprètes » radio France/AFAA), de la fondation Hewlett Packard « Musiciens de demain », soutenu à présent par la fondation Polignac à Paris, Fabrice BIHAN mène une carrière internationale. Régulièrement invité au Japon et aux États-Unis, il partage son temps entre la musique de chambre, son activité de soliste, la musique ancienne et de régulières collaborations avec des compositeurs d’aujourd’hui.
Après avoir terminé brillamment ses études au conservatoire d’Arras puis au CNR d’Aubervilliers, il entre premier nommé au CNSMD de Lyon dans la classe de Jean DEPLACE où il obtiendra son diplôme avec les félicitations du jury. Il obtient également au CNSMD de Lyon un diplôme en sonate avec piano.
Durant trois ans, il enseigne le violoncelle puis la musique de chambre à l’Ecole Nationale de Musique d’Arras et se consacre à présent aux concerts et à la création. Avec Ayako TANAKA (violon) et Arnaud THORETTE (alto), il forme le trio Arte. En 2006, il fonde l’ensemble Ricercare regroupant des musiciens tels qu’Amaury COEYTAUX, Jonas VITAUD, Laurent WAGSCHAL, Julien CHAUVIN, Arnaud THORETTE, Ayako TANAKA… fonctionnant comme une compagnie sous formes de résidences.
Invité régulier de nombreux festivals, il s’implique particulièrement au sein du festival de Deauville où il décide de créer un orchestre de chambre de haut niveau, « L’Atelier de Musique ».

Très jeune, Fabrice BIHAN est remarqué comme un artiste complet qui ne cesse d’évoluer dans sa démarche. « Son ample sonorité, son sentiment et sa réflexion nous montre un artiste de grande race » (La lettre du musicien, 2002).

Philippe HERSANT

Compositeur en résidence.
Né à Rome en 1948, licencié en lettres, Prix d'Écriture au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, producteur à France-Musique, Philippe HERSANT a déjà été nommé plusieurs fois aux Victoires de la Musique, il a d’ailleurs été élu compositeur de l’année en 2005.
Il a remporté de nombreux prix : Prix Georges ENESCO, Prix Maurice RAVEL, Grand Prix Musical de la Ville de Paris, Prix Arthur HONEGGER.
  Il a composé une quarantaine de pièces dont un Concerto pour violoncelle et orchestre de chambre, un opéra, « Le Château des Carpathes » ; « L'Infinito » pour douze voix mixtes a capella, sur un poème de Giacomo Léopardi ; « Landschaft mit Argonauten » cantate pour chœur mixte et huit trombones sur un texte de Heiner Müller ; « Lebenslauf » pièces pour soprano et ensemble instrumental...
À cela s'ajoute une dizaine d'œuvres consacrées à la scène ou au cinéma.

Marielle NORDMANN

Marraine du festival Née en France, Marielle NORDMANN commence le piano à l'âge de 6 ans et la harpe 4 ans plus tard. Soliste internationalement reconnue et admirée elle a joué avec les plus grands musiciens : L. LASKINE, J.P RAMPAL, F.R. DUCHABLE, Y. BASCHMET, … et les orchestres : English Chamber Orchestra, Mozarteum de Salzbourg, Solisti Veneti, Franz LISZT Budapest, Los Angeles Chamber Orchestra, Solistes de Moscou, Philarmonic Helsinki, Orquestra Colon Buenos Aires, … sous la baguette de grands chefs. Son activité musicale couvre aussi bien les œuvres originales que les transcriptions (qu'elle fait souvent elle même) ainsi que les créations d'œuvres contemporaines.

Laurent WAGSCHAL

Après des études musicales commencées dans sa ville natale d'Annecy, Laurent WAGSCHAL est admis au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris en classe de piano et de musique de chambre, où il obtiendra un premier prix dans ces deux disciplines.

Lauréat de la Fondation Groupe Banque Populaire, il a remporté de nombreux Prix Internationaux et s'est déjà produit en soliste avec l'Orchestre des Concerts Lamoureux, l'Orchestre Pasdeloup, l'Orchestre d'Auvergne, les Solistes de Paris, la Philharmonie de Poznan, l'Orchestre Classica de Moscou ou encore l'Orchestre de Kaliningrad.

Jonas VITAUD

Né en 1980, Jonas VITAUD commence le piano à l'âge de 6 ans et l'orgue cinq ans plus tard. Il obtient les premiers prix de piano, de musique de chambre, de d’accompagnement et d’harmonie au Conservatoire National Supérieur de Paris. Lauréat de plusieurs concours internationaux, en musique de chambre ainsi qu’en solo, il se produit tant en France qu’à l’étranger. Il est lauréat de la fondation Natexis Banques Populaires de la promotion 2003-2006.

Ayako TANAKA

Il entre au CNSM de Lyon en 1995, et y obtient un Premier Prix à l’unanimité mention Très Bien avec Félicitations du jury. En 1995, elle remporte le 1er prix du Concours International Rovere d’Oro. Heureuse de pouvoir diversifier son expérience artistique, elle s’est produite au sein du quatuor au printemps 2005 au Théâtre National de Chaillot au sein de « Ritournelles » du metteur en scène Dietrich SAGERT et a participé au spectacle « Solo » du chorégraphe Philippe DÉCOUFLÉ en mars et septembre 2005 (Opéra de Lyon, Théâtre Mogador de Paris) qu’il reprendra en juin 2007 à Paris.

Arnaud THORETTE

Il s’est distingué tout au long de son parcours musical en remportant quatre prix internationaux (Gênes, Paris, Nuremberg, Haverhill) ainsi qu’une dizaine de récompenses nationales dont le Prix de l’Académie RAVEL et celui du Forum de Normandie. Il étudie par ailleurs au Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon (2000-2005) qu’il intègre premier nommé et qui lui décerne le Diplôme National Supérieur d’Etudes Musicales avec les félicitations du jury ainsi que deux diplômes de perfectionnement en alto et sonate. Il est soutenu depuis 2005 par la Fondation SAGEM et reçoit par ailleurs le soutien du Mécénat Musical Société Générale et de l’AFAA.

Jacques SAINT-YVES

Né à Paris en 1968, Jacques SAINT-YVES est lauréat du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris dans les classes de Violon, Musique de Chambre, Harmonie, Contrepoint, Fugue. Invité en tant que soliste auprès d'orchestres symphoniques (Paris, Bucarest, Taiwan, Luxembourg, USA), il interprète les concertos de TCHAÏKOVSKI, SIBELIUS, MOZART, BARTÒK, PAGANINI. Le prix G. ENESCO décerné par la SACEM, honorant tous les deux ans l'activité internationale d'un violoniste français lui a été remis en 1996. J. DOUCELIN écrivait alors dans Le Figaro : "Jacques SAINT-YVES, musicien exceptionnel ". Pédagogue passionné, Jacques SAINT-YVES est responsable de nombreux étudiants en classes de violon, musique de chambre, analyse et écriture musicale, direction d'ensembles instrumentaux, au sein du CNR de Paris, l'université Paris-Sorbonne, CNR de St Maur et d'Aubervilliers, CNSMDP.